Richard Attenborough 1977-ben bemutatott háborús drámája, A híd túl messze van évtizedekkel a premierje után is a második világháborús filmek egyik legnagyobb szabású vállalkozásának számít, amely jelenleg a Prime Video kínálatában érhető el, és újabb generációk számára válhat meghatározó élménnyé.

Bár a korszak klasszikusai rendszerint hősi győzelmeket, emberfeletti kitartást és erkölcsi diadalokat állítanak középpontba, Attenborough alkotása éppen azzal emelkedik ki, hogy egy látványos kudarc történetét meséli el minden romantikus felhang nélkül.

A film fogadtatása

A film fogadtatása 1977-ben korántsem volt egyöntetűen pozitív, Roger Ebert például kíméletlen kritikájában azt kérdezte, „Miért készít valaki filmet a teljes vereségről és ostobaságról?”, ugyanakkor éppen ez a kérdés mutat rá arra, miért vált az alkotás azóta kultikus darabbá. A történet a szövetségesek 1944 szeptemberében végrehajtott Market Garden hadműveletét dolgozza fel, aminek célja a megszállás alatt álló Hollandia kulcsfontosságú hídjainak elfoglalása volt, és amely a történelem legnagyobb légi deszantakciójaként mintegy 35 ezer katonát juttatott az ellenséges vonalak mögé.

A Cornelius Ryan azonos című könyve alapján készült forgatókönyv három nézőpontból mutatja be az eseményeket, így a brit, amerikai, holland és lengyel ejtőernyősök mellett a holland civilek és a német katonák szemszögéből is kirajzolódik a hadművelet összetett képe.

G

Kövess minket a Google-ben

Legyen a Liner a követett forrásod

Jelöld be a Linert követett forrásként a Google-ben.

Beállítom

A remény és a káosz

A remény és a káosz folyamatosan váltakozik a cselekményben, miközben a Bernard Montgomery tábornok nevéhez köthető stratégiai magabiztosság éles ellentétbe kerül a frontvonalon tapasztalható valósággal. William Goldman forgatókönyve hangsúlyozza, hogy a felsővezetés figyelmen kívül hagyott bizonyos hírszerzési információkat, és alábecsülte az ellenfelet, ami végül a hadművelet teljes kudarcához vezetett.

A nagyszabású produkció impozáns szereplőgárdát vonultat fel, többek között Sean Connery, Michael Caine, Robert Redford, Anthony Hopkins és Gene Hackman is feltűnik a vásznon, ami tovább erősíti az epikus jelleget.

A film nemcsak a katonák szenvedéseit, hanem a civil lakosság kiszolgáltatottságát is bemutatja, egy jelenetben például egy nő hétköznapi teendőit szakítják félbe a váratlanul betoppanó katonák, akik közül az egyik így szól hozzá, „Nagyon sajnálom, de attól tartok, kénytelenek leszünk elfoglalni a házát.” Emellett több jelenet érzékletesen ábrázolja a tűzvonalba került civilek és a földön harcoló katonák tragédiáját, és a film naturalista képsorai több országban vágásra kényszerültek a bemutatás előtt.

Egy nagyon hosszú film

A Hollandiában, eredeti helyszíneken forgatott alkotás a hitelességre törekvésével is kitűnik, hiszen a német szereplők németül, a hollandok hollandul szólalnak meg, miközben a brit és amerikai karakterek akcentusa is jól elkülönül, beleértve Sean Connery markáns skót beszédstílusát – írja a Collider.

Attenborough aprólékos rendezői munkáját jelzi, hogy több tucat repülőgép és ejtőernyős kaszkadőr bevonásával teremtette meg a légi hadművelet monumentális látványát, amely bár néhány effektus tekintetében mára kissé elavultnak hat, a csatajelenetek nyers ereje és intenzitása továbbra is magával ragadó. A közel háromórás játékidő ugyan próbára teszi a néző türelmét, ugyanakkor lehetőséget ad arra, hogy a közönség átérezze a hadművelet léptékét és összetettségét.

Nem egyetlen hősről szól

A film szerkezetében nem egyetlen hős vezeti a történetet, hanem mozaikszerűen építkezve, számos szereplő párhuzamos sorsán keresztül mutatja be a kollektív erőfeszítést és áldozatot, ami a háború valódi természetét tükrözi. Montgomery tábornok például fizikailag nem jelenik meg a cselekményben, mégis az ő döntései határozzák meg az események alakulását, miközben a katonák saját, személyes küzdelmeiket vívják a nagyobb stratégiai cél árnyékában.

A híd túl messze van nem dicsőíti a háborút, hanem annak zűrzavarát, hiábavalóságát és emberi oldalát helyezi előtérbe, és bár nem aratott akkora közönségsikert, mint a Ryan közlegény megmentése, történelmi hitelessége és monumentális megvalósítása révén mára a műfaj egyik meghatározó darabjává vált.