A 2010-es évek a modern filmtörténet egyik legsokszínűbb időszakát hozták el, hiszen olyan meghatározó alkotások születtek, mint a Mad Max: A harag útja, a Tűnj el! vagy az Élősködők, ugyanakkor számos figyelemre méltó film csendben eltűnt a reflektorfényből. Bár minden évtized kitermeli a maga bukásait és félresiklott próbálkozásait, több olyan mű is akad ebből az időszakból, amely a gyenge jegybevétel vagy a megosztó fogadtatás ellenére mára új megvilágításba került.

Martin Scorsese Némaság című történelmi drámája már bemutatásakor is inkább személyes hitvallásnak tűnt, mint közönségcsalogató produkciónak, hiszen Andrew Garfield 17. századi jezsuita papja Japánba utazik eltűnt mentora felkutatására, miközben a keresztényüldözés brutális valóságával szembesül.

A film a hit természetét és Isten „hallgatásának” tapasztalatát vizsgálja, és bár komor, meditatív hangvétele miatt nem vált széles körben népszerűvé, érzelmi súlya és gondolati mélysége miatt ma különösen időszerűnek hat.

Ryan Gosling és Bradley Cooper is a listán

A Túl a fenyvesen három részre tagolt szerkezete Ryan Gosling, Bradley Cooper és Dane DeHaan karakterein keresztül mutatja be az apák bűneinek örökségét, miközben sötét tónusú karakterdráma formájában beszél a férfiasságról és a családi minták meghatározó erejéről. A film bemutatásakor még sokan méltatták, később azonban háttérbe szorult, pedig összetett narratívája és kiemelkedő alakításai miatt megérdemli az újrafelfedezést.

Michael Mann Blackhat című thrillere a kiberterrorizmus világába kalauzol, és bár a kritikusok idejétmúltnak bélyegezték, valamint komoly pénzügyi bukás lett, látványvilága és feszült akciójelenetei ma már jóval kedvezőbb megítélés alá esnek. Chris Hemsworth és Viola Davis jelenléte, valamint a film hűvös atmoszférája olyan stílusos egészet alkot, amely az elmúlt években kritikai rehabilitáción ment keresztül.

A Büntető ököl a 70-es évek hangulatát idézi meg Vince Vaughn főszereplésével, aki egy drogbáróval való konfliktus után egy börtön poklába süllyed, ahol brutális erőszakhullám közepette próbál túlélni. A film egyszerre kegyetlen és fekete humorral átszőtt, miközben a rendező, S. Craig Zahler markáns dialógusai és a történet tragikus íve különös érzelmi töltetet adnak az egyébként kíméletlen cselekménynek.

Jobbnál jobb filmek

Az Éjjeli féreg Jake Gyllenhaal hátborzongató alakítására épít, aki egy ambiciózus, erkölcsi határokat nem ismerő bűnügyi videóst formál meg Los Angeles éjszakájában, és a bulvármédia cinizmusát állítja pellengérre. A film egyszerre neo-noir thriller és társadalmi szatíra, amely kendőzetlenül mutatja be, miként boldogul egy morálisan kiüresedett figura a szenzációhajhász kapitalizmus közegében – olvasható a ScreenRant cikkében.

A MacGruber első hallásra esélytelen vállalkozásnak tűnt, hiszen egy egysoros SNL-paródiára épült, mégis az évtized egyik legszórakoztatóbb vígjátékává vált Will Forte energikus alakításának köszönhetően. A film annyira kultikussá lett, hogy 2021-ben sorozatfolytatást is kapott az eredeti szereplőgárda visszatérésével, ami tovább erősítette rajongótáborát.

Paul Verhoeven Elle című provokatív thrillere Isabelle Huppert alakítására épít, aki egy üzletasszonyt játszik, akit ismeretlen támadó ér, ám ahelyett hogy a hatóságokhoz fordulna, sajátos módon próbálja kézben tartani az eseményeket. A film tudatosan feszeget tabukat, miközben fekete humorral és pszichológiai feszültséggel vizsgálja az áldozatiság és a hatalom kérdését.

A One Cut of the Dead a japán zombifilmek túltelített műfajában talált friss hangot azzal, hogy egyetlen snittben rögzített televíziós különkiadás forgatását mutatja be, majd fokozatosan feltárja a kulisszák mögötti káoszt. Az alkotás egyszerre tisztelgés és önreflexív vígjáték, amely kreatív szerkezetével és érzelmes lezárásával vált kultikussá.

Az Expedíció Alex Garland rendezésében egy kizárólag nőkből álló katonai csapat történetét meséli el, akik egy földönkívüli eredetű zónába lépnek be, ahol a „Ragyogás” eltorzítja az élőlények DNS-ét és tudatát. A film ugyan közvetlenül streamingre került, miután a rendező nem volt hajlandó közönségbarátabb változtatásokat eszközölni, mégis filozofikus mélysége és emlékezetes horrorjelenetei miatt mára az évtized egyik legizgalmasabb sci-fijének számít.

Az Upgrade egy bénulással küzdő férfi történetét követi, aki egy kísérleti mesterséges intelligencia chip segítségével visszanyeri mozgásképességét, ám hamarosan ráébred, hogy az irányítás nem teljesen az övé. A szerény költségvetés ellenére rendkívül ötletes akciójelenetekkel és meglepő befejezéssel dolgozó film a klasszikus sci-fi thrillerek szellemiségét idézi, és az idő múlásával egyre nagyobb megbecsülést élvez.